目前，新发现的 6 个“祭祀坑”中已出土 500 余件文物，包括铜像、象牙、玉器和金饰……在众多珍贵文物中最引人注目的莫过于 5 号祭祀坑出土的一副黄金打造的面具。这半张面具宽约 23 厘米，高约 28 厘米，含金量为 85% 左右，银含量在 13% 到 14% 左右。这副面具已经变形残断，有可能是在被埋葬前就被焚烧和破坏过，但专家推测这件黄金面具的完整重量应该超过 500 克。

黄金面具

三星堆博物馆

这副面具与之前出土的青铜雕塑的面部特征大致相同，宽阔的骨骼结构配上极大的眼眶，别说还真的和外星人 ET 有点像～怪不得有那么多人都猜测三星堆是外星文化。（考古学家已经辟谣了哦！不要再傻傻地相信外星玄学了！）

这件黄金面具最特别的一点就是耳朵上有一个大大的耳洞，可见古蜀国全民都是“珠宝达人”呀～其实三星堆出土的黄金文物并不止这件黄金面具，还有一些花纹精致、做工精美的金权杖和金虎，虽然只是简单的将金片锤拓并粘贴在其他器物上，但仔细想想这些金器可是出自 3200 年前的工匠之手，没有丝毫科技力量的加持，是不是不明觉历？

金虎

三星堆博物馆

埃及法老到中国帝王

8000 年仍旧闪耀

这次三星堆的发掘成功不仅让我们看到了神秘而灿烂的古蜀文化，也将中国的黄金历史向前回溯了数千年。其实放眼整个世界，黄金一直用自己的方式见证着人类社会文明的发展，旁观着不同大陆、不同文化的兴衰荣辱。

无论在太阳般耀眼的古埃及，还是在被称为“黑暗时代”中世纪和充满神秘色彩的三星堆，又或者在恢弘一时的大清盛世，象征着身份与权力的黄金都在一任又一任的王权贵族身边，注视历史长河中的点点滴滴。

八千年前的古埃及人

已经把黄金“玩出花”了

在人类漫长的历史中，充满了珠光宝气的文明除了被长江和黄河滋养的中华文化外，还有生长在尼罗河畔的古埃及文化，而黄金的“舞台 Show”也正是在这片被尼罗河贯通的沙漠之地拉开了帷幕。早在原始社会时期，古埃及人便已经掌握了提炼黄金的方法，并发展出了熔铸、捶打、雕刻、着色、镶嵌甚至是制作金箔、金线、金丝等等黄金的加工方法，可以说是把黄金“玩”得炉火纯青。

图坦卡蒙墓穴的黄金拂尘

埃及博物馆

或许是因为埃及境内的黄金储量实在是太过庞大，亦或者是金灿灿的光泽实在令人无法抗拒，埃及人对黄金的狂热已经不能用简单的“热爱”来形容，他们对黄金的态度更像是一种崇拜和敬仰，不仅全民人均一件黄金珠宝，还专门设立了一位“金矿守护神”--Hathor（哈托尔女神）。

哈托尔女神壁画

更有传闻称，在古埃及时代，女性全身上下佩戴的黄金珠宝加起来超过一公斤都不足为奇，而一位丈夫对妻子的喜爱程度也表现在他为妻子准备了多少黄金珠宝上，小编不得不感叹一句，可能这就是真·家里有矿的生活吧……

太阳般的光泽也使埃及人相信黄金可以照亮他们的灵魂，并赋予他们权利和地位。因此，到了新王国时期后，古埃及常见的黄金制品除了珠宝之外，还出现了像法老金棺、金面具之类的大型黄金作品。

阿伽门农黄金面具

雅典国立考古博物馆

图坦卡蒙金棺外棺

埃及博物馆

细心的小伙伴应该发现了，古埃及人在制作黄金珠宝时，采用的图案工艺几乎都是浮雕、凸面纹。这两种工艺都是先将黄金捶打成厚度为 0.01 毫米左右的金片，并通过硬质簪子等工具的敲击，从金片的背面将整个图案塑造得栩栩如生。花纹细腻的金片再配上镶嵌的彩色宝石和烧纸的颜料，古埃及手工匠人仿佛天生自带“流行色搭配雷达”，无论多少种色彩，都能在他们的巧妙设计下碰撞出令人惊艳的效果。

图坦卡蒙加冕画 

不知道三星堆的古蜀国手工匠人是不是和古埃及手工匠人达成了一致，三星堆文化的黄金制品在制作工艺上居然和古埃及的制作工艺十分类似，难道文化没落后的古埃及后裔们翻山越岭来到四川当起了珠宝制作老师？？？或许在 6 个“文物盲盒”全部被破解之后，考古学界就会给我们一个出乎意料的答案。

原来中世纪贵族

也是“黄金控”

黄金文化并没有随着古埃及的没落而变得暗淡，反而在充满动荡和束缚的中世纪时期，再一次在欧洲大陆上展现了它的光彩。

蓝宝石黄金戒指

13 世纪

在整个欧洲史中，公元 5 世纪—公元 15 世纪这段近千年的历史不仅起到了承上启下的作用，还代表了从古典时期到文艺复兴时期的艺术精华。虽然封建割据带来的战乱、天主教的思想束缚和黑死病的瘟疫阴霾一直笼罩着这个民不聊生的“黑暗时代”，但惊艳了整个后世的精美珠宝却一件又一件地诞生了，就像是人们心中闪烁的点点希望之光，照亮了那些黑暗的日子。

德国女性使用的镀金搭扣

5 世纪早期

黄金在中世纪时期代表着皇室贵族，人们喜欢用各色彩宝和彩色珐琅将黄金珠宝点缀得丰富华丽，因此这个时代的黄金珠宝大多极尽奢华。并且由于宗教神学的影响，也可能是对生活和疫病太过无奈，魔法咒语和宗教符号也成了黄金珠宝设计风格的一大主流。

洛泰尔十字架

公元 1000 年

大教堂博物馆

虽然在中世纪时期，科技并没有取得很大的发展，但珠宝工艺却绽放出了前所未有的光芒。珐琅工艺和琉璃制作的极速发展，为原本色彩单一的黄金珠宝提供了更多鲜丽色彩的搭配可能。为了将黄金珠宝的表面打造得更加华丽繁复，工匠们还会将镀金、造粒、掐丝等工艺与珐琅结合，源于古埃及的浮雕和凸面纹工艺也得以保留。

掐丝珐琅珍珠半月形耳环

10 世纪

克里特历史博物馆

为了彰显身份，中世纪晚期的富豪贵族会将黄金制成胸针，并把黄金胸针视为正装的一部分，只要是出门便一定要佩戴上足够精致华丽的黄金胸针。甚至有些贵族会将黄金珠宝直接缝制在衣服上，与他们繁复的衣装融为一体，达到更加奢华的效果。

The Founder’s Jewel

公元 1404 年

亚洲黄金哪家强

当然是大清盛世呀

要说哪个国家的黄金文化最为辉煌灿烂，那必定少不了我们中国。故宫中数以千计的精美珠宝无一不在展现着清代浑厚的国力和能工巧匠们巧夺天工的手艺。

清代金嵌珠宝圆花

故宫博物院

其实在清王朝入关前，妃嫔们的珠宝大多以金、银镶珍珠为主，而在清王朝在入关后，珠宝匠人们开始将黄金与珊瑚、点翠、彩色宝石和玉石镶嵌等工艺结合，制作出了众多工艺精湛、美轮美奂的黄金珠宝。

清代金镶珊瑚桃蝠双喜簪

故宫博物院

随着时代的发展，清王朝不仅继承了中国传统黄金珠宝工艺，还吸收了其它宗教和外来文化的养分。也正是因为这份“海纳百川”的文化态度，清代黄金珠宝迎来了前所未有的快速进步，并逐渐发展出了专属于我们东方文化的烧蓝、花丝、炸珠等工艺。

金镶珠花蝠簪

故宫博物院

直到今天，黄金仍然作为一种身份地位与权力的象征，不断见证着新的历史。无论是 1999 年建成的迪拜帆船酒店内部奢华大气的黄金雕塑和装饰，还是历届奥运会闪闪发亮的金牌，黄金与高精尖人群间永远系着一条纽带。

迪拜帆船酒店

黄金的价值并不只是一种货币，更是一种文化和美学。每一种文化的兴衰虽然各有不同，但这些来自祖先的美学都是同样的令人震撼。想一想远在千年之前，黄金的美便已经被诠释得淋漓尽致，随着时代车轮的滚动，我们也将成为历史。或许就在千年之后，我们的后代依旧会通过黄金，猜想着现在发生的事。说不定你的那枚黄金珠宝，也会出现在博物馆中哦～

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